读创/深圳商报记者 梁瑛

由深圳美术馆主办，深圳市宣传文化事业发展专项基金提供支持的相聚热土系列展之 “关系—— 2021 中国当代艺术邀请展” 8月4日在深圳美术馆开幕。此次展览由游江、孙粹策划，彭锋担任学术主持，特邀王叶子、余加、应天齐、李政德、李景湖、陈劼、杨光、黄一山、姚明峰、戴耘等10位知名艺术家，通过40余件（套）当代艺术作品，呈现了当代艺术家在全球化语境中的独立思考和艺术风貌。展览将持续到8月22日。

△嘉宾合影

当隔离成为生活的常态，后疫情时代，人与人、人与自然、人与世界的“关系”发生着怎样的变化？在“关系”展览中，10位艺术家从不同角度提出了不同的问题。此次展览通过“似是而非”、“看却看不见”和“本来无一物”三个展览单元，从架上绘画到装置作品，从传统的创作材料到现成品的“组合”和重构，呈现了种类丰富的作品和独特深邃的思考。

△策展人导览

一颗种子蕴藏着宇宙，而浩瀚的宇宙又有多少互为关系的尘埃？策展人游江说，当代艺术家的实践，有些时候就是要打破人们习以为常的认知和经验，提供一种新的思考框架，艺术家通过对一定对象的艺术化处理，将那些文化和精神的承载物通过“有意味的形式”串联起来，展现出一种观察世界的视角。此次展览的参展艺术家，从年过七旬的艺坛名宿到85后年轻的艺术新秀，他们的共同特点在于利用了我们生活中习以为常以致视而不见的日常事物进行创作，而提供给观众一种全新的视角，引发观众对现实的思考。

△展览现场

应天齐作品里的砖块、戴耘作品中的混凝土、李景湖作品里的马赛克、杨光作品中的电线、黄一山作品中的瓷砖……本次展览的参展作品不约而同地大量使用了现成品，艺术家们的创作材料来自于我们的城市，作品内容取材于日常的生活，这些来自于日常的材料经过艺术家的巧思，呈现了世界变化的形态。正如策展人游江指出的那样：艺术家“把自己作为方法”，依靠真实的行为与过程，通过“被看见”和“意义化”的现成品，将艺术的意义最终凝结在材料之中。所以在 “关系—— 2021 中国当代艺术邀请展 “中，艺术家多样的视角和艺术表达不仅拓展了人们认知世界的维度，也从一定角度加深了我们对于世界的理解。

除了材料之外，不少艺术品展现的则是我们习以为常的景象，比如李政德的城市拍摄、王叶子镜头下似是而非的标志性建筑、姚明峰在大梅沙所做的在地调查，当这些来自于我们日常所见的城市景观被艺术家转换为艺术做呈现的时候，观众对于身边熟悉的景象，也有了一种全新的感知。

从全球化时代到所谓的“逆全球化”时代，我们的世界一直在改变。本次展览试图用艺术的语言呈现这种改变的进程，尤其是后疫情时代人们对“关系”的思考。如果把2020年作为一个历史节点的话，后疫情时代一方面让人们在后图像时代“似是而非”的拟像狂欢中“看却看不见”，另一方在后疫情生活的亲历中，亦让人们看到了自然的强大力量，从一种进步观中走向“本来无一物”的思索和哲学追问，所以当下与世界一直迭代的不仅仅是我们所观照的物质的世界，还有我们对于世界的认知。这也是策展人选取“关系”作为展览主题的原因。

△研讨会现场

从展览主题的选取也可以看到“相聚热土”系列展览对于当代艺术的持续关照。据了解，“相聚热土”系列项目是深圳美术馆关注青年艺术、当代艺术的一个常设项目，在深圳市宣传文化基金的支持下，自2009年开始，每隔一年举办一次学术性的展览活动，已经成功地举办了五届。该项目每一届以学术主题展的方式，从本土艺术家出发，邀请国内优秀的艺术家参展，力求展现当代艺术家的艺术风格和成果。如“相聚热土——2009 深圳青年艺术家邀请展”“相聚热土——2013 深圳青年艺术家邀请展”“温度——2015当代艺术邀请展”“透镜——2017 中国当代艺术展”“法模·心范——2019中国当代艺术邀请展”等。

审读：谭录岗